中国跑男不行了韩版依然风生水起 揭秘韩国长寿综艺

长寿综艺节目，除了出人意料的剧情，往往能引起人内心的共鸣。

KBS决定停播《逃出危机No.1》。虽然4月初，这家电视台为了使节目起死回生，做出了节目改编并启用新MC，但仍然摆脱不了被停播的命运。从2005年7月9日开播至今，这档已有11个年头的长寿综艺节目即将黯然退出综艺舞台。

尽管韩国综艺节目兴亡盛衰的历史在不断上演，但真正的长寿综艺节目还是很多。

已经播出10个年头，成为国民综艺的MBC《无限挑战》依旧定期与观众们见面。每周末都调动着观众们的好奇心的MBC《Surprise》迎来了播出的第14个年头。KBS 2台的《演艺界直播》、《Happy together》也都分别播出了32年和9年的时间，而《两天一夜》从第一季开始算起，也已有9个年头了。

我们难免好奇，对于延长综艺节目的生命力，韩国制作团队有哪些秘诀呢？

收视为王原则下的季播形式

▲《两天一夜》是韩综成功改版的代表

通过季播的形式，先考察观众的反应后再对节目进行优胜劣汰，是韩国当下综艺市场中节目流动性强、整体质量高、创新速度快的主要原因之一。

根据节目播出后的收视率，有的节目会因为持续低迷的收视率被迫完结，被新的节目接档，如JTBC有线电视2015年1月31日推出的《我独自恋爱中》，通过VCR与明星进行假想式恋爱，就因为不到1%的收视率而在4月18日——节目仅播出12期后终止。

有的节目会因为高收视率，在一季结束后继续下一季的制作，甚至转为长期固定节目。比如同样是JTBC有线电视的，明星益智答题节目《大脑的性感时代—问题型男人》，在原本不被看好的情况下完成收视逆袭，在同时段的竞争中占据了一席之地。

长寿节目的发展并不是一路大张旗鼓、一马平川，相反，他们几乎都曾面临停播危机，只不过最后都从低落边缘起死回生。换季与改版是节目收视下滑时最后的杀招，如果在这之后依旧没有好转，这档节目的寿命便走到尽头了。

SBS原来的代表性谈话治愈节目《healing camp》，在2013年、2014年还是势头火热，嘉宾阵容囊括河正宇、李政宰、金荷娜、李善均等很少现身综艺的忠武路代表演员，谈话内容质量高，MC之间的默契配合，也常常让谈话内容与其他访谈相比更具备深度。但因为单一的访谈模式，后期嘉宾的吸引力减弱，使节目收视率走了下坡路。哪怕是综艺教父李京奎和脱口秀之神金济东，也无法挽救节目的颓势，在改版成效甚微的情况下，在2015年停播。

而《Happy together》是改版的成功案例。作为一档KBS的长寿谈话节目，几次换人改版后今年依旧没有逃脱掉收视危机。从年初开始，节目MC经过三轮调整，在纳入了新MC演员严贤璟的同时，各自的角色定位也发生改变。比如在最近的节目中，朴明秀反串了姨母的角色，担当不讲道理脾气无常的家庭长辈形象，和主MC刘在石的配合，通常会制造意想不到的笑料。节目的场景也由汗蒸房挪到loft会客厅，整体录制氛围更加温馨，收视已经呈现上升态势。

目前来看，在生存战中反败为胜的最佳案例，是KBS电视台长寿综艺节目《两天一夜》。节目自播出后一直拥有较高收视率，但在节目的第二季后期，遭遇收视持续下滑的变故，节目成员在之后的访谈节目曾坦言，那是一段艰难的时期，几乎把每一期都当做最后一期来录制。

制作组在结束第二季工作之后，大刀阔斧进行改革——仅保留2名原有成员，加入4名新成员组成第三季成员团队，同时更换节目总导演。全新改版后的第三季《两天一夜》在播出后收视率逐渐回升，节目再次回归KBS“当家综艺”地位，对同时段放送的友台节目形成了不小的威胁。

PD是真正的灵魂人物

▲《无限挑战》的PD金泰浩

韩国电视综艺节目的制作团队大致可以分为三个工种：制作团队，包括制作人(PD)、作家和VJ；技术团队，包括摄影师、照明师、道具师、录音师、剧务等；出演团队，包括主持人、固定出演者以及特邀嘉宾。

所谓PD就是Program Director，他们的数量一般是3-5名，包括1名总负责，2-4名其它导演。PD主要负责节目的整体编排、流程设计、后期编辑、协调各团队之间的工作、与出演者进行沟通。

特别重要的是，PD在前期制作过程中的策划是必不可少的。从一期节目的拍摄地点环境到嘉宾们要进行的游戏、游戏过程中可能出现的问题，以及游戏后的奖励与惩罚，都是需要PD们精心策划与模拟排演的。可以说，PD是节目的主要负责人，掌控着节目的进行，是节目真正的灵魂人物。

组织结构方面，在韩国施行的是PD中心制度，PD拥有完整的团队和极高的话语权。一位PD下面配有FD(Floor Director，现场执行导演)、AD(Assistant Director，助理导演)、作家(编剧)、摄像师、灯光师等等。工作10年以上的PD有机会升为电视台里的CP——Chief Program Director，总监制，负责把关多档节目的创意、制作。

韩国的综艺节目很多，但是有名望的CP屈指可数。例如罗英石(《花样姐姐》、《花样爷爷》、《三时三餐》)，李明翰、刘浩镇(《两天一夜》)，金泰浩(《无限挑战》)，金英熙(《我是歌手》)和徐秀敏(《搞笑演唱会》)等。

不可或缺的Gagman和无可替代的国民MC

▲刘在石是韩国综艺的“国民MC”

韩国电视综艺节目一般采取多人主持的形式，少则2-3人，多则7-8人。主持人一般都是gagman(搞笑艺人)或歌手出身。他们口才了得，深谙电视综艺节目的收视规律。

刘在石、姜虎东、朴明秀、金炫茂、金九拉等都是韩国著名的综艺节目MC。他们不隶属于某家电视台，而是签约经纪公司，所以只要不是直接竞争的节目，他们可以同时在几家电视台担任主持人。例如去年MBC演艺大赏的大赏获得者金九拉，就同时担任MBC《黄金渔场》、《蒙面歌王》、《My little television》和SBS《同床异梦没关系没关系》等将近10个节目的主持人。.

主MC的无可替代突出表现在，一旦某期节目出现他的空位，整个拍摄场面都会变得非常零散，身经百战的固定嘉宾们之间的配合，会因为控场者的缺失而受到影响。

例如，在韩国观众眼中能够冠以“国民MC”的刘在石。天生的电视放送人，顶级的搞笑艺能感，出色的控场能力，严苛的自我管理，关于细节的完美主义，这些特质使得刘在石成为艺能节目的收视保障，凡是刘在石参与的节目，都拥有着持续的活力和长久的寿命。演艺人们也总是很乐意参演刘在石的艺能节目。

固定出演者，是韩国电视综艺节目中比较独特的现象，他们一般也由gagman和歌手担当，在节目中的作用相当于主持人。他们和特邀嘉宾一样坐在嘉宾席上，负责调节气氛，是笑料的主要生产者。

作为固定出演者的艺人，必须具有非常强大的艺能感，需要对谈话的时机、内容、游戏表现、个人才艺展示等驾轻就熟，知道如何让冷掉的气氛在最短的时间内热起来，但是又不能抢镜，盖过特邀嘉宾的风头。

此外，固定出演者和主持人之间的配合相当重要，主持人从全局的角度照顾整个场面，而固定出演者则关注每一个临时嘉宾的反应，及时衬托或补救。

韩国电视综艺节目的主持人和固定出演者，都有着固定的“艺能形象”。这其实有点像偶像团体内部的分工，目的也在于覆盖更广泛的受众偏好。例如在《Running Man》中，刘在石是“刘鲁斯威利斯”；李光洙是“背叛者”，是运气不好的“臭手”；金钟国是“能力者”；池石镇是“王鼻子”，是软弱的“黑斑羚”；Gary是长得丑的“鱿鱼”，也是具有爆发力的“偶尔能力者”；宋智孝是ACE，是不顾形象素颜出镜的懵智。

这种形象设定，伴随着出演者们在节目中的表现，自然形成并被刻意强化。比如李光洙最初作为忙内的角色其实并不明确，随着对于艺能节奏的适应，他的角色特性才真正发挥出来，对队友时不时的背叛、总是倒霉犯傻的形象，逐渐得到观众的喜爱。这种形象的设定接近本色，但又不等同于本色，是在出演者自身真实形性格基础上，进行了加工改造，对某一特质进行深入挖掘与表现，使其成为明星的“标签”。“艺能形象”的设计，无形中提升了明星的亲和力，有助于节目风格的形成。

玩到极致的剧情化

▲《无限挑战》的追击战中，甚至让真实的警察出动

《Running Man》、《无限挑战》这种大型户外游戏型艺能节目的核心支撑，在于剧情和游戏的不断创新和突破。这其实也是这类节目的最大难点和考验，所有的创意都需要大量人力物力财力的投入。想让观众买账，那就得源源不断拿出新东西来。

追击战模式已经不再新鲜，相关的特辑已经做得够多了。但《无限挑战》最新的追击战，是让釜山警察厅的警员成为节目中的主角，真实的警察出动追捕在逃的成员们，双方斗智斗勇，剧情充满真实感和刺激感，这种突破和颠覆也是《无挑》十年长寿的秘诀之一。

MBC假想恋爱节目《我们结婚吧》节目中的男女主角，不但要搬进节目组策划的“婚房”进行拍摄，还要适当进行“试婚”生活。比如每期根据双方的熟识程度设定探班、做饭、干家务，甚至见双方家长等内容，完全剧情化，观众其实都可以把它当作韩剧来看了。

韩国的综艺节目在制造笑声的同时，也主动承担了服务大众的使命，观众在观看某些节目时，能够感受到一种沉重的社会责任感。许多长寿综艺的节目，内容常常根植于社会现实，搞笑的背后，是他们想要认真传达的社会关怀和民族情感，常常带给5000万国民强烈的内心共鸣，而且这种感动是持续长久的。这是韩国艺能节目最宝贵的底色。

《Running Man》在今年更换PD后的第二期节目，就讨论了“多数意见一定正确吗”这个命题，节目使用了希特勒演讲时台下纳粹一直举手致敬的黑白画面，意在说明群体盲目一致的可怕。成员在这期所要做的，就是在选择多数的同时不能全体一致，一旦出现全体一致的局面就会面临惩罚，在这个情境下开展出的剧情矛盾带来了喜剧效果，但同时主旨显得意味深长。

《无限挑战》之《配送的无挑》特辑，是无挑节目组希望在韩国光复70周之际，给居住在海外的同胞带去祖国的温暖而特别策划的活动。HaHa与刘在石前往日本端岛，拜访了一位住在岛上的独居韩国奶奶。

端岛是韩国的民族伤痛。日本在明治时期强迫征集殖民地朝鲜人来该处当矿奴，而现在生活在岛上的韩人，便是当时被送往岛上的人民，他们无法回到祖国，只能孤苦伶仃地在岛上生活下去。

一句“对不起，我们来晚了”，以及奶奶说的“回我们国家的路上小心点”，让刘在石和HaHa背对镜头忍不住拭泪，悲伤的离别和沉重的历史相互交织，让许多韩国观众跟着在电视前流泪，不忍看下去。

综艺节目成熟的商业化运营

▲大多数中国综艺，都能找到韩国原版

韩国长寿综艺节目的商业化模式也足够完善。除了传统广告模式，节目可以凭借自身优质内容实现多元变现。周边产品的研发售卖、海外市场的播放授权，以及版权模式输出等形成了良性的商业循环。

一档综艺节目在市场上获得成功后，会有其他形式的相关产品出现，借助节目的市场效应共同创造出附加值。如节目中出现的OST(背景音乐)、成员写真、节目中所去的旅游观光地等。

《无限挑战》就推出了许多与节目内容相关的物品，如成员们的卡通玩偶、T恤、扇子等，这些可以在MBC电视台大楼中或官方网站上买到。

同时《无限挑战》定期举办的一些特辑，如每年一次的《台历特辑》，即成员们在节目录制中完成照片拍摄，之后制作成台历进行发售；两年一次的歌谣祭——成员们在节目中举行演唱会，之后将节目演唱的歌曲制作成专辑发售等，这些既是节目的播出内容，又是节目播出后衍生出的商品，引得国内外观众竞相购买。长寿节目的品牌价值在这个过程中得到巩固和提升。

韩国《我是歌手》播出三季后宣布不再制作，而在中国，这档引进韩国版权的歌手竞演型音乐节目第四季刚刚收官。可以说，版权出口是对于这种节目模式一种持续的价值肯定。

据数据统计，目前韩国荧屏72.45%的热播综艺节目，都已经被引进到了中国，韩国综艺在中国荧屏占比高达43.27%。据不完全统计，韩国综艺从一线到二三线节目，已有近30余档节目被中国买入版权，已经达到了打开电视机看到的大部分综艺节目，都能够在韩国找到原版的局面。

有消息称，SBS电视台通过《Running Man》在大陆的推广与出口，获利近300亿韩元(折合人民币1.8亿元)，使其一举还清所欠债务。

除了节目的制作版权出口，韩国综艺节目超高的人气，使其在国外有着相当大的观众群，而这些观众大都是通过网络进行观看。这也为相关视频网站带来了可观的点击率与流量，所以国外视频网站希望签下韩国综艺节目在其网站的独播权，甚至因此展开激烈的竞争，这也使播放授权成为韩国综艺节目营销与推广的另一种重要方式。

现在活跃在国内电视上的综艺节目，大多都是引进韩国综艺模式。内容同质化、模式僵硬化让观众产生疲惫之感，如何完善商业化模式，也是电视台和制作方是不能逃避的问题。

事实上，韩国综艺自我风格的造就，也并非一日而成，同样是由模仿欧美起步，然后根植自身民族文化，经历过一个“死”去“活”来的过程。对于国内综艺来讲，引进版权关键在于学习理念。纯粹地接受并非长久之计，只有回归自身，将原创电视综艺达到新的高度，才能为国民创造属于自己的新娱乐时代。